《红楼梦》诗词歌赋中的诗情画意
有人称《红楼梦》是一部诗意的小说，曹雪芹写的前八十回，诗情画意尤为突出。诗情画意乃是美的事物的体现与升华，具有陶冶人的心灵情操的作用，有感人肺腑的艺术力量。
曹雪芹的《红楼梦》描写的诗情画意，不仅仅只是表现在诗词歌赋中，也贯穿在一些重要场景和环境描写当中。如《红楼梦》第五回，警幻仙子一出场，就有一大段关于警幻仙姑的描写，重点突出警幻仙子的不同凡响的美：
“方离柳坞，乍出花房。但行处，鸟惊庭树；将到时，影度回廊。仙袂乍飘兮，闻麝兰之馥郁；荷衣欲动兮，听环珮之铿锵。靥笑春桃兮，云堆翠髻；唇绽樱颗兮，榴齿含香。纤腰之楚楚兮，回风舞雪；珠翠之辉辉兮，满额鹅黄。……”写警幻仙姑神态美，衣饰美，满身满口散发着芬芳。接着写她出没花间，徘徊池上，写她走路和说话，写她的体貌和态度。对于她的美，又用了一连串的比喻：“其素若何？春梅绽雪。其洁若何？秋蕙披霜。其静若何？松生空谷。其艳若何？霞映澄塘。其文若何？龙游曲沼。其神若何？月射寒江。应惭西子，实愧王嫱。……”
曹雪芹的这首描写警幻仙子的赋，有许多地方借鉴了曹植的《洛神赋》。曹植笔下的洛神宓妃，是被公认的前无古人，暂无来者的，描写女人之美的巅峰之作。如“云堆翠髻”、“回风舞雪”、“若飞若扬”、“将言而未语”、“待止而欲行”等等，就是出自曹植所写的“云髻峨峨”、“飘飘兮若流风之回雪”、“若将飞而未翔”、“含辞未吐”、“动无常则，若危若安；进止难期，若往若还”等等。通过这些描写，警幻仙子在诗一般的意境中出场，她的美就带有诗情画意，令人无比向往与希冀。
《红楼梦》中的主人公贾宝玉和林黛玉，就是曹雪芹重点刻画的诗意化了的人物。贾宝玉的外貌出众：“面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面若桃瓣，目若秋波，虽怒时而若笑，即嗔视而有情”。贾宝玉的性格也带有诗意的疏狂，曹雪芹借后人的《西江月》二词批宝玉，说他“无故寻愁觅恨，有时似傻如狂”，“行为偏僻性乖张，哪管世人诽谤”，“天下无能第一，古今不肖无双”。作者把宝玉贬到极点，读者最容易被作者愚弄，其实这是作者正话反说，夸赞宝玉的出类拔萃，不与世俗同流合污。
至于林黛玉，她是作者精心打造的诗意精灵，她出生于书香门第，官宦之家，心地纯良，外貌美，心灵美，是至真、至善、至美的化身。她有“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微，娴静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”聪明美丽善良感伤，组成了林黛玉动人的诗意内涵和特质，她的一颦一笑，一举一动，她的风神灵秀，从古到今不知迷倒了多少痴情的文人墨客。不只如此，作者还给她创造了一个诗意的居处。她居住的潇湘馆，那几千竿翠竹，也带有浓浓的诗意，“凤尾森森，龙吟细细”、“湘帘垂地，悄无人声”、“一缕幽香，从碧纱窗中暗暗透出”，这样清幽高雅的环境，也只有林黛玉这样诗意的精灵，才配住在这里。
曹雪芹笔下的美少女，为了远离世俗污秽不堪的社会环境，曹雪芹特地创造了一个诗意的大观园，让她们住进这个远离尘世喧嚣的世外桃源。在这里，贾宝玉和那些可爱的美少女嬉戏缠绵，生活得多么舒心如意，他们“或读书，或写字，或弹琴下棋，作画吟诗，以至描鸾刺凤，斗草簪花，低吟悄唱，拆字猜枚。”大观园，一块世间少有的洁净乐土！
大观园中桃李芳菲，风吹落桃花李花满地，林黛玉在怡红院吃了闭门羹后，“埋香冢飞燕泣残红”，创造了一个极富诗意的凄美的意境：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，悲伤青春短暂，哭泣美的毁灭。实际上，《葬花吟》就是作者为林黛玉最终结局的诗谶，与黛玉之死的情节密切相关。曹雪芹的友人明义写过一首《题红楼梦》绝句：“伤心一首葬花词，似谶成真自不知。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝。”“似谶成真”，这是只有看过曹雪芹的八十回以后的内容，才知道黛玉之死的情节，黛玉是病死的，而绝不是高鹗续书中写的那样。宝玉后因获罪被系，黛玉为自己心上人的不幸忧忿悲伤，泪尽而亡。还有一种可能，从中秋夜林黛玉史湘云联诗中，史湘云吟出“寒塘渡鹤影”这样的绝美诗句，而且“影”字只有一个“魂”可以对，于是林黛玉接上了“冷月葬诗魂”一句，连在边上聆听的妙玉都听不下去了，她赶紧出来制止二人，还说这关系到人的运数。似乎暗示林黛玉将不久于人世，在宝玉获罪被系，林黛玉极度绝望，在一个寒冷的有月亮的夜里，林黛玉沉塘自尽。宝玉后来娶薛宝钗，是在黛玉死后，不然的话，即使有起死回生的“返魂香”救活黛玉，那又有什么用呢？
在第四十五回，林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅淅沥沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其曰《秋窗风雨夕》”。《春江花月夜》是唐代诗人张若虚所作的一首写男女之间离愁别恨的抒情诗。黛玉拟的《秋窗风雨夕》，比之《葬花吟》更加苦闷、颓丧。“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长；已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！”“连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥；不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。”这是黛玉在写一种对自己的未来命运不确定的一种预感，而这种预感，恰恰被后半部佚稿中，宝玉获罪被拘走，因而与黛玉生离死别的情节所证实。曹雪芹最惯于埋伏草蛇灰线，与第五回林黛玉的判词：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏”相呼应。脂砚斋所读到的《红楼梦》后部分，黛玉死后，潇湘馆的悲惨景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠”，这些也在这首诗中有写照。
文中黛玉这首诗刚刚写完，宝玉就进来了，外面下雨，黛玉看见宝玉身上穿着雨具，就开玩笑说宝玉像个“渔翁”，接着说漏了嘴，又把自己比作戏上扮的、画里画的“渔婆”，因而羞红了脸。对此，脂砚斋评论：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’、‘扮的’；本是闲谈，却是暗预不吉之兆，所谓‘画中受宠’是也。谁曰不然？”最后，宝黛二人的爱情，果真是“水中月”“镜中花”，可悲可叹！
第五十回中，贾宝玉在芦雪庵联诗句中，又落了个倒数第一，李纨罚他去妙玉那里折一枝红梅来插瓶。宝玉回来后写了一首《访妙玉乞红梅》：“酒未开樽句未裁，寻春问腊到蓬莱。不求大士瓶中露，为乞嫦娥槛外梅。入世冷挑红雪去，离尘香割紫云来。槎枒谁惜诗肩瘦，衣上尤沾佛院苔。”宝玉自称“不会联句”，又怕“韵险”，做限题、限韵诗，每每“落第”，他恳求大家允许他写一首不限韵的诗，这一次，湘云“鼓”未绝，而宝玉诗已成，随心而作的诗就有创新。“割紫云”的比喻，借用李贺的词但不囿于窠臼。“沾佛院苔”未见于古人诗，这是曹雪芹的创新。“入世”、“离尘”，使人联想到宝玉的“来历”和归宿。不求“瓶中露”，只乞“槛外梅”，宝玉后来的出家，并非为了修炼成佛，而是想逃避现实，“蹈于铁槛之外”。白雪红梅，诗情画意的美，令人陶醉。
第七十四回中，“惑奸馋抄检大观园”，晴雯病得水米三四天没有沾牙，被王夫人赶出去惨死，宝玉在第七十八回中，写了一篇《红楼梦》全部诗文歌赋中最长的一篇诔文，这就是《芙蓉女儿诔》，这是作者发挥文学才华最充分的一篇，也是诗情画意最美的一篇。脂砚斋评论说，这篇诔文“明明是为阿颦作谶（庚辰本第七十九回）”，“知虽诔晴雯，实乃诔黛玉也。试观《证前缘》回，黛玉逝后诸文，便知（靖藏本第七十九回）”。宝玉在千秋万岁太平年，芙蓉桂花飘香月，无可奈何伤怀日，谨以百花蕊为香，冰鲛縠为帛，取来沁芳亭泉水，敬上枫露茶一杯，祭奠管辖秋花之神芙蓉女儿。正在这时，黛玉突然从芙蓉花丛中走来，小丫头惊叫：“晴雯来了！”接着宝黛二人进行不吉祥的对话，宝玉说出了“茜纱窗下，我本无缘；黄土垅中，卿何薄命。黛玉听了，忡然变色”。这些情节看来，作者是想借诔晴雯，用晴雯的悲惨遭遇来衬托黛玉的不幸结局的。晴雯因大观园内出了丑事，特别是她与宝玉的亲近关系受到诬陷诽谤，蒙冤受屈；将来贾府因宝玉闯出“丑祸”而事败，黛玉也完全有可能蒙受垢辱。“似谶成真”的《葬花吟》中，“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，已经说得很明显了。黛玉是在受到贾府上上下下人等诬陷垢辱后，或上吊自杀，“玉带林中挂”，有一种解释，就是林黛玉上吊自杀而死；还有可能，病中的林黛玉不堪诽谤垢辱，病情越来越重，一命呜呼。也不排除第三种可能，就是上面所说的投水自尽。
《芙蓉女儿诔》，写得情真意切，用诗一样的语言，画一样的意境，向读者揭示了一个规律，即使是写悲伤，曹雪芹也能写出诗情画意来。
（年11月8日）
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